【漫画レビュー/感想/あらすじ】いろんな私が本当の私【雁須磨子/長嶋有】 - ComiRepo！【コミレポ！】～雑食漫画読みの徹底レビュー～

うおおおおおおおおおおおおおおお！！待ってくれ！落ち着け俺！とか言ってる場合じゃねえ！全人類に告ぐ！今すぐこれ読め！マジでヤバいから！

何がヤバいって、「いろんな私が本当の私」っていうこのアンソロジー単行本が、ヤバすぎるんすわ。芥川・大江賞作家である長嶋有先生の小説を、今の漫画界を牽引する旬の女性作家が6人も集まって漫画化するって、え、これ夢？幻？現実？？？ってレベルの企画なんですよ。もうこの時点で、期待値が天井を突き抜けて宇宙まで行っちゃってるわけ。

で、実際に読んでみたら、もうね、その期待を軽々と超えて、どころか次元の違うとこまで連れていかれましたわ。読み終わった後、しばらく放心状態。脳がバグる。心が震える。これ、漫画として、文学作品として、そして「私」という存在について深く深く考えさせられる、そんな「体験」でしたね、ええ。

総評：これは文学と漫画の奇跡的な融合！全てが「私」に刺さる新時代の金字塔ッッ！

正直、最初は「文学作品の漫画化って、どうなんだろ？」ってちょっと思ってた部分もあったんですよ。いや、もちろん長嶋有先生の作品も素晴らしいし、参加されてる漫画家先生方も全員推しなんだけど、その融合がどれほどの化学反応を起こすのか、未知数だったわけです。

でも、結論から言いますね。大、大、大成功。むしろ、小説で描かれた情景や心情が、漫画という表現を通して、より鮮明に、より生々しく、読者の心に突き刺さるんですよ。文字だけでは想像の域を出なかった登場人物たちの息遣いや、心の揺らぎが、筆致やコマ割り、表情の一つ一つに宿っていて、もうね、魂ごと持っていかれる感覚。

「いろんな私が本当の私」というタイトルがもう示唆的ですよね。収録されている6つの物語は、それぞれ異なるシチュエーション、異なる視点、異なる年齢の「私」を描いているんですけど、不思議とどの「私」にも共感したり、ハッとさせられたりする瞬間があるんです。自分が経験したことのない状況でも、「ああ、わかる……この感情、わかる……」って、胸が締め付けられるような感覚。

これはね、単なるアンソロジーじゃない。長嶋先生が紡ぎ出した普遍的なテーマを、各作家がそれぞれのフィルターを通して再構築し、全く新しい生命を吹き込んだ、言わば「現代文学の新たな形」なんですよ。マジで、この本を読まずして「今」を語るなって言いたくなるくらい、時代を象徴する一冊ですわ！

各話レビュー：全作品が「優勝」してるってどういうこと！？個性爆発からのテーマ収束がエモい！

さて、ここからは僕が特に心を揺さぶられた各作品について、滾る想いをぶつけさせてください！本当は全ページ全コマ語り尽くしたいんだけど、尺が足りねぇ！ので、要点だけ絞って熱弁します。いや、絞れてないかも。

雁須磨子先生「三の隣は五号室」：日常の中に潜む不穏さと、その向こうの普遍性がエグすぎィ！

トップバッターは雁須磨子先生！「あした死ぬには、」とか、あの独特の空気感と人間描写の解像度、たまらんですよね。今回の「三の隣は五号室」は、まさに雁先生節が炸裂してました。隣の部屋から聞こえてくる生活音、壁一枚隔てた向こうの他人の生活を想像することって、誰でも経験ありますよね？その「想像」が、徐々に妄想と現実の境目を曖昧にしていく感じが、もうゾワゾワしました。主人公の心の揺らぎとか、日常の些細な出来事から湧き上がる不安とか焦燥感が、雁先生の繊細なタッチと緻密な表情描写でね、もうね、ダイレクトに伝わってくるんです。一見すると淡々とした日常なんだけど、その裏に潜む人間の本質というか、普遍的な孤独感みたいなものが、静かに、でも確実に心に響いてくる。読後、しばらく自分の家の壁を見て考え込んじゃったよね。「この隣にも、誰かの人生があるんだな…」って。マジでエモい。

コナリミサト先生「もう生まれたくない」：わかる…いや、わかりたくないけどわかるんだ…😭

コナリミサト先生キター！「凪のお暇」で多くの読者の心を掴んだ先生が、長嶋有先生の世界をどう描くのか、めちゃくちゃ注目してました。そして読んだら、もうね、「あぁ…」ってため息しか出なかった。いい意味で、です！「もう生まれたくない」というタイトルからしてしんどいんだけど、描かれているのは、まさに現代を生きる我々が抱えがちな「生きづらさ」や「承認欲求」の物語。SNSでの「いいね」に囚われたり、他人の評価を気にしたり、自分を偽ってでも「ちゃんとした人」でいようとする。ああ、これ、俺じゃん？俺たちじゃん？ってなるんですよ。コナリ先生の描く人物の表情って、本当に感情がそのまま乗っかってるから、主人公の葛藤とか苦悩がね、痛いほど伝わってくる。特に、心の中の独白とか、モヤモヤとした感情が可視化されていく様は圧巻でした。「凪のお暇」でもそうだったけど、自己肯定感の低さとか、本当の自分と理想の自分とのギャップで苦しむ姿が、もうマジで刺さる。読んでて「がんばれ…！」って心の中で叫びっぱなしでしたよ。そして、救われる瞬間があったかと思うと、また別の「生きづらさ」が見え隠れする。これこそ現実だよねって。いやー、しんどいけど、このしんどさが、めちゃくちゃ心地いいんだよなぁ…わかる人いる！？

丹羽庭先生「今も未来も変わらない」：日常系に見せかけた人生哲学、まさに「ガガガ」イズム！

丹羽庭先生！「トクサツガガガ」でオタクの心を鷲掴みにしたレジェンドですよ！先生の描くキャラクターって、みんな等身大で、どこかにクスッと笑えるようなユーモアがあって、でも根底には人間味溢れる温かさがあるじゃないですか。「今も未来も変わらない」は、タイトルからして哲学的なテーマを扱っているんですけど、丹羽先生のフィルターを通すと、これがまた良い味を出してるんです。日常のささやかな出来事、たとえば親との会話とか、古い友人との再会とか、そういう何気ないシーンの中に、「変わること」と「変わらないこと」の真理が散りばめられてる。「トクサツガガガ」で描かれていたような、自分の「好き」を大切にすること、そしてそれが周囲にどう映るか…みたいなテーマともちょっと通じる部分があって。過去の自分と今の自分、そして未来の自分。そのどれもが「私」であることに変わりないんだけど、でも変化し続けている。その矛盾と受容が、丹羽先生特有の、ちょっと肩の力が抜けたような、でも温かい視点で描かれていて、心がほっこりしました。そして、ふとした瞬間に「あ、これ、深いな…」って思わせられる。日常の中に潜む普遍的な問いを、こんなにも優しく、そして的確に描けるのは、丹羽先生しかいないよな！って思いました。

鶴谷香央理先生「問いのない答え」：静謐な美しさの中に、心の奥底を揺さぶる傑作…！

鶴谷香央理先生！「メタモルフォーゼの縁側」のあの繊細で温かい世界観、僕も大好きで単行本全巻持ってるんですけど、今回の「問いのない答え」は、また一味違った魅力を放ってました。鶴谷先生の絵柄って、本当に静謐で美しいんですよ。余白の使い方とか、人物の表情の微細な変化とか、一つ一つが洗練されていて、まるで詩を読んでいるかのような感覚になる。そんな先生が描く「問いのない答え」は、文字通り、明確な「問い」や「答え」があるわけではないんです。だけど、読んでいる間中、ずっと胸の奥がざわめくというか、心の深いところにじんわりと染み渡るような感覚がありました。ある意味、禅問答みたいな。人生って、明確な答えがないことばかりじゃないですか。でも、それでいいんだよ、と。その曖昧さの中にこそ、真実があるのかもしれない。そんなメッセージを、言葉ではなく、空気感と絵で表現する手腕が、もう天才のそれ。読み終えた後、自分の心の中に小さな波紋が広がって、それが次第に大きなうねりになるような、そんな感動がありました。これは「感じる」漫画ですね。脳で理解するんじゃなくて、魂で受け止める。鶴谷先生、まじリスペクトっす！

三本阪奈先生「舟」：これは心温まる…と思いきや、不意打ちで泣かされるやつ…！

三本阪奈先生！「ご成長ありがとうございます」で、育児や家族の日常をリアルかつユーモラスに描く天才ですよ！いつも先生の作品読むと、心が温かくなって「わかる～！」ってなるんですけど、今回の「舟」は、それに加えて、不意打ちで涙腺を刺激されました。この作品のテーマは「家族」なんだけど、三本先生が描くと、その家族の形がもう一段階深掘りされるんです。日常のちょっとしたやり取りとか、親子の関係性とか、まさに「ご成長ありがとうございます」で培われた、あの温かい眼差しと共感力が遺憾なく発揮されていて。最初はほんわかした雰囲気で読み進めていたのに、ある瞬間にストン、と核心に落ちるような描写があって。ああ、これって、そういうことだったのか！って。その瞬間の感動たるや！日常の些細な出来事の積み重ねが、やがて大きな意味を持ってくる。その過程が、三本先生の優しい絵柄と、ユーモアの中にも芯のあるセリフ回しで描かれていて、もうね、心臓をぎゅっと掴まれました。家族ってなんだろう、親ってなんだろう、子ってなんだろう。そんなことを、読み終えた後にじっくり考えさせられる、とてつもなく奥深い作品でした。これは、全世代の「家族」を持つ人、持たない人に読んでほしい。

米代恭先生「三十歳」：刺さる、刺さりまくる！オタク男子にも他人事じゃないぞこれ！

ラストを飾るのは米代恭先生！「往生際の意味を知れ！」のあのグルーヴ感、生々しい人間関係の描写、最高ですよね！その米代先生が「三十歳」というテーマで描くと聞いて、もう期待値爆上がりだったんですけど、期待をはるかに超えて、いや、もうぶっちぎりで「刺さり」ましたね、ええ。だって、これ、僕ら30歳くらいのオタク男子にも他人事じゃないんですよ！登場人物は女性なんだけど、彼女たちが抱える焦燥感、結婚とか仕事とか、自分の将来に対する漠然とした不安、漠然とした期待。そういうのが、もうね、肌感覚で伝わってくるんです。米代先生の描くキャラクターって、なんであんなに生々しくて魅力的なんだろう。ちょっとした表情とか、視線の動きとか、もうね、その人の人生が見えるんですよ。特に「三十歳」という節目の年齢での葛藤って、男女問わず共通する部分が多いじゃないですか。「自分ってこれでいいのか？」とか、「これからどうなるんだろう？」とか。そういう内面の声が、米代先生のスタイリッシュだけど、どこか泥臭い筆致で描かれていて、もう、読んでて胃がキリキリしました（褒め言葉です！）。読み終えた後、自分もあと何年かしたら、いや、もうすでに、この登場人物と同じような感情を抱えてるんだよな…って。すごく身につまされる作品でした。でも、そういう「痛み」を感じるからこそ、何か新しい一歩を踏み出す勇気をもらえるような、そんな力強さも秘めているんですよね。米代先生、今回もマジでエグかったです！優勝！

なぜ今、このアンソロジーを読むべきなのか？多様な「私」を通して見つける、自分だけの答え

ここまで各作品について語り倒してきたわけですが、改めてこの「いろんな私が本当の私」という単行本が、なぜ今、僕らの心に響くのかを考えたんですよ。

それは、現代社会が「多様性」というものを強く意識する時代だからだと思うんです。SNSを見れば、キラキラした他人の人生が溢れていて、それと比較して落ち込んだり、自分の「普通」って何だろう？って悩んだりすること、ありますよね。

このアンソロジーに登場する「私」たちは、みんなそれぞれ違う人生を歩んでいて、違う悩みを抱えています。完璧な人間なんて一人もいなくて、誰もが未熟で、もろくて、でも懸命に生きている。その姿が、本当にリアルに、そして瑞々しく描かれているんです。

それぞれの作家先生が、長嶋有先生の小説という土台を元に、自身の持つ表現力と解釈で、その「私」を深掘りしていく。文学作品が持つ普遍的なテーマに、漫画表現の持つダイレクトな感情描写が加わることで、とてつもない相乗効果が生まれている。これはね、もう体験しないとわからない感動がありますよ。

「自分はこんなこと感じちゃダメだ」とか、「こんなこと思ってるの、私だけかな？」とか、心の中に隠しているモヤモヤとか。そういうのが、この本を読むと、「ああ、私だけじゃないんだ」って、そっと肯定されるような感覚になるんです。それは、他者の多様な「私」に触れることで、自分の「私」も肯定される、みたいな。

マジで、この本は、あなたの心の中に眠っていた「本当の私」のどれかに、きっと光を当ててくれるはず。そして、「いろんな私が、全部私なんだ」って、すとんと腑に落ちる瞬間があるかもしれません。

まとめ：読み終えたら、きっと貴方の「本当の私」もちょっと変わるはず！全人類、今すぐ読め！

いやもう、本当に語り尽くせないんですけど、この「いろんな私が本当の私」は、単なる漫画単行本じゃないです。これは、読み手の心と魂に語りかけ、内省を促し、そしてそっと背中を押してくれるような、そんな「人生の伴侶」になり得る一冊だと断言できます。

長嶋有先生の小説の深遠なる世界観と、雁須磨子先生、コナリミサト先生、丹羽庭先生、鶴谷香央理先生、三本阪奈先生、米代恭先生という、それぞれの分野でトップを走る漫画家先生方の表現力が、まさに奇跡的な融合を果たした作品。

どの作品も「私」というテーマを深く掘り下げているんですが、読後感は決して重くなく、むしろ心が軽やかになるような、温かい余韻が残ります。それは、きっと、他者の人生を追体験することで、自分の人生もまた、肯定されたような気持ちになるからなんでしょうね。

この本を読まずして、今年のベストコミックを語るなんて、ありえない！いや、数年先の漫画史、文学史を語る上でも、間違いなく重要な一冊になるでしょう。だから、みんな！騙されたと思って読んでくれ！いや、騙してないから！信じて読んでくれ！読み終えたら、きっとあなた自身の「いろんな私」への解像度が爆上がりして、世界の見え方がちょっと変わるはず。いや、まじで。これ、まじで！

読んでくれ！頼む！絶対後悔させないから！さあ、今すぐ手に取って、あなたの「本当の私」を探しに行く旅に出かけようぜッッッ！！！！！✨💫💖👍